Une belle occasion de rencontrer de façon informelle les magnifiques musiciens de l’Orchestre de Chambre de Lausanne, et probablement le Directeur artistique Joshua Weilerstein et le pianiste Boris Giltburg, autour d’un verre et souvent de musique improvisée.

Cet after est ouvert à tous les mélomanes, mais en particulier à ceux qui ont assistés au magnifique grand concert du mardi à la salle métropole. https://www.ocl.ch/concerts/grands-concerts-7-10/

Concert du 2 avril à la salle Métropole.

Tournés vers l’Europe occidentale ou à la recherche de leurs racines, compositeurs officiels du régime soviétique ou exilés : l’OCL nous fait parcourir les divers destins musicaux des grands auteurs russes et l’histoire tumultueuse de leur patrie. L’étincelant pianiste Boris Giltburg interprète le concerto pour la main gauche de Prokofiev, commandé par Paul Wittgenstein, amputé du bras droit au cours de la Première Guerre mondiale.

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Vous avez moins de 37 ans ? Rejoignez gratuitement la communauté des jeunes dans le club OCL et profitez d’un forfait billet + boissons au Duke’s au prix de CHF 7.-
Renseignements sous https://www.ocl.ch/le-club-ocl/ ou Club OCL.

THAT SHIT is hot. Le NOUVEL OPUS du groupe suisse de HIP HOP anglophone COUNTERACT marque le renouveau d’un genre métissé; une explosion sonore qui dépasse les frontières du rap et s’enrichit d’influences du monde entier. That shit is sweet. Ce deuxième album se caractérisepar un mélange savoureux de mélodies pop et groovy accompagnées de flows rap oldschool qui font de Counteract un groupe incontournable et au sommet de sa création.

COUNTERACT c’est agir à l’encontre du fade afin de relever le goût d’un hip hop sans frontières. Le groupe comprend trois musiciens dont un beatmaker/producteur (Grand Papa Tra) et deux chanteurs (BFG &The Squid). Voilà maintenant 10 ans que ces compères sillonnent la scène suisse et européenne aux rythmes de lives intenses et festifs. En 2011, Counteract produit son premier album, Broca’s Area, et enchaîne une tournée en Suisse avec notamment des concerts mémorables au Caprices Festival, à l’Usine de Genève, au Fri-Son, au Dachstock de Berne, aux Docks et au Romandie à Lausanne. Le travail du groupe est fraîchement acclamé par la critique (20 minutes, Eventlive) et le groupe se produit à de maintes reprises lors d’émissions radios (Radio Paradiso, Downtown Boogie) et à la télévision (La Télé) en Suisse.

“That shit” est le fruit de collaborations extérieures de renom, de voyages et de rencontres qui ont mené Counteract à composer et enregistrer quelques chansons au Queens à New York (Goblin Studios), avec notamment les rappeurs Punchline (EMC), Spent Dinero, mais aussi d’autres collaborations avec le groupe sénégalais Wagëblë entre autres.

L’arrivée de “That shit” dans les bacs marque clairement la volonté du groupe d’offrir aux auditeurs de toutes influences musicales des sonorités éclatantes qui seront taillées pour des live shows percutants dépassant les frontières et les clichés du rap. That shit is real.

http://counteracthiphop.com/

Le Chili est un véritable paradis viticole, grâce à ses diversités des terroirs et climats. Les influences de la Cordillera de los Andes et de l’Océan Pacifique bénéficient les vignobles du Chili d’un climat idéal pour la viticulture.

La dégustation est organisée par Artivino – Spécialités en vins et piscos du Chili et d’Amérique du sud.

https://www.artivino.ch

Avec pour seules valises ses guitares et machines, LyOsun nous invite à un de ses voyages sonores… et nul n’en reviendra indemne. Ce genevois s’est nourri de pratiques musicales diverses et variées, provenant des cultures éloignées qu’il a découvertes sur sa route. Utilisant la technique du looping, laquelle consiste à créer une séquence musicale bouclée grâce à une machine, il devient un véritable homme-orchestre des temps modernes. En faisant converger ses influences des quatre coins du monde, il crée une pop folk savoureuse aux couleurs tribales. Son premier album “The Missing Part” est sorti en septembre 2018.

Une musique funky, un juste mélange de soul mâtinée de grooves solides et de notes bleues. Un répertoire qui puise beaucoup dans la musique soul américaine des années ‘60 et ´70. Des reprises de Bill Withers, Commitments, Al Jarreau…. des titres tels Sunny, Fever, Ain’t no Sunshine et autres Respect, vous rappèleront au souvenir de cette époque extraordinaire. Un combo très pro de 4 musiciens genevois accompagne une chanteuse américaine de talent qui distille une incroyable énergie !

Dans le cadre du Printemps de la poésie (http://printempspoesie.ch/wordpress/) qui se défoulera du 1 au 13 avril 2019 dans plusieurs lieux de Suisse-romande, le Festival de la Poésie de Montréal vous invite à une fête des mots sans précédant réunissant 11 poètes du Québec et de Suisse pour faire chanter les accents et la diversité de générations. Une occasion unique de découvrir la création poétique actuelle et de faire connaissance avec le projet Poésie Go, un parcours de podcasts diffusé numériquement dans le cadre du Printemps de la poésie.

Vous voyagerez à l’heure de l’apéritif, en toute intimité, dans ces univers créatifs et inspirés, accompagnés par la musique improvisée du bassiste éminemment poétique Louis Schild.

Avec la participation des poètes suisses : Anaïs Carron, Claire Genoux, Narcisse, Sylvain Thévoz, Bertrand Schmid, Mary-Laure Zoss.

Et des poètes québécois : Daria Colonna, Véronique Cyr, Jean-Paul Daoust, Tristan Malavoy, Virginia Pesemapeo Bordeleau.

Animation : Isabelle Courteau, directrice du Festival de poésie de Montréal.

LES POÈTES SUISSES

Claire Genoux
Claire Genoux écrit et vit à Lausanne. Parmi son œuvre, des poèmes, Saisons du corps Prix Ramuz de poésie 1999, Orpheline (2016) qui reçoit une bourse de la Fondation Pro Helvetia. Un premier roman La Barrière des peaux chez Bernard Campiche Éditeur, en 2014, puis un deuxième Lynx est paru aux Editions Corti en 2018. Claire Genoux enseigne à l’Institut littéraire suisse à Bienne.

Narcisse
Narcisse, docteur en musicologie, a été journaliste musical et compositeur. Enfin, en 2006, il a découvert la poésie slam. En 2013, il décide de s’y consacrer à plein temps. Champion de France en 2013, il collabore avec Marc Smith, le fondateur du slam à Chicago. Il est parrain du Slam national de Madagascar en 2017, lauréat du tournoi international de Chypre en 2018. Ses textes intéressent aussi les milieux littéraires et Narcisse est parrain de la Semaine de la langue française 2015 puis invité aux Journées littéraires de Soleure 2017.

Bertrand Schmid
Né en 1975, Bertrand Schmid a suivi des études de grec ancien, d’égyptologie et de théologie. Ailleurs, auxéditions d’autre part en 2011. Ont suivi des nouvelles, un roman, une traduction et des poésies aux éditions L’Âge d’Homme, Samizdat et Hélice Hélas. Son dernier recueil en date, Sonnet. Soneto, est paru en édition bilingue en 2019.Les poètes maudits et les expérimentateurs du langage retiennent facilement son attention, mais il confesse également un goût certain pour l’absurde ou la science-fiction. Il enseigne actuellement le français et habite à Moudon.

Sylvain Thévoz
Sylvain Thévoz est né à Toronto en 1974. Il est anthropologue et vit à Genève où il travaille dans l’action communautaire, et poursuit un engagement politique et militant. Il est député au Grand Conseil genevois. Son premier recueil, Virer large course court, est publié aux éditions du Miel de l’Ours en 2008. Puis, il publie Poèmes pour quand j’aurai 18 ans, aux éditions Samizdat, en 2015. Son dernier recueil Rhône Blanc est publié aux éditions des Sables en 2017.

Mary-Laure Zoss
Vit entre Lausanne et le Valais, Mary-Laure Zoss a publié Le noir du ciel aux Editions Empreintes, en 2007. Aux Editions Cheyne, elle a fait paraître plusieurs titres dont Entre chien et loup jetés en 2008; Une syllabe, battant de bois en 2012 et Au soleil, haine rouée en 2014. Elle poursuit son œuvre aux éditions Pauvre erre, avec Corps graves présentant des peintures d’Odile Fix en 2018.

LES POÈTES QUÉBÉCOIS

Daria Colonna
Daria Colonna est née à Montréal. Elle a cofondé les éditions de la Tournure. Elle complète actuellement une maîtrise en recherche et création à l’UQAM. Elle est l’auteure de Nous verrons brûler nos demeures aux éditions de la Tournure.Ne faites pas honte à votre siècle a été finaliste aux Prix des libraires, catégorie Poésie, et se retrouve en lice pour le Prix du gouverneur général.

Véronique Cyr
Née à Montréal en 1978, Véronique Cyr a complété une maîtrise en création littéraire à l’Université du Québec à Montréal et a publié La Maison sans miroir en 2006, La vie liquide en 2008, Installation du feu en 2010, puis, Force de traînée en 2013, tous
chez Poètes de brousse. En 2017, elle fait paraître Forêt d’indices aux éditions Les Herbes rouges. Elle a été lauréate de la Bourse Jean-Pierre-Guay UNEQ Caisse-de-la-Culture 2014 et finaliste pour de nombreux prix, dont le Prix de poésie Radio-Canada 2013 et le prix Alain-Grandbois de l’Académie des lettres du Québec 2014.

Jean-Paul Daoust
Auteur prolifique, Jean-Paul Daoust a publié depuis 1976 plus d’une quarantaine d’ouvrages de poésie, deux romans et un recueil de récits intitulé Sand Bar. Il a collaboré à de nombreuses revues de poésie au Québec comme à l’étranger et a lui-même dirigé la revue Estuaire de 1993 à 2003. Chroniqueur de poésie pour Télé-Québec puis Radio-Canada jusqu’en 2002. Dandy crépusculaire, à l’écriture baroque et vibrante mêlant volontiers français et anglais, son œuvre tour à tour crue et onirique s’articule autour de la mélancolie, de la modernité et de l’homosexualité masculine. Trois poèmes majeurs jalonnent sa carrière. En 1990, il est lauréat du prix littéraire du Gouverneur général du Canada pour Cendres bleues. C’est œuvre intime qui traite avec force, et non sans acuité, d’abus sexuels commis sur un jeune enfant. L’Amérique, poème en cinémascope, publié en 1993, représente le versant plus contestataire et engagé de l’œuvre du poète. En 2012, il est récipiendaire du Prix Jaime Sabines/ Gatien Lapointe pour «Poemas de Babilonia / Poèmes de Babylone». Ces dernières parutions, Le chant du Concorde (2016), Les îles de la ponctuation, œuvres visuelles de Louise Prescott (2017) et Odes radiophoniques V,
(2018). Il est membre de l’Académie des lettres du Québec depuis 2016 et membre de l’Union des écrivaines et des écrivains québécois.

Tristan Malavoy
Tristan Malavoy a fait paraître des poèmes, des nouvelles et des disques à la croisée de la chanson et de la littérature orale, dont L’école des vertiges (Audiogram/L’Hexagone, 2018). Il est aussi l’auteur du roman Le Nid de pierres chez Boréal en 2015, qui figure sur la liste établie par ICI Radio-Canada des « cent livres qui racontent le mieux leur époque », et de Feux de position chez Somme toute, en 2017, un recueil de ses meilleures chroniques parues dans les pages des périodiques Voir et L’Actualité. Il a tenu pendant cinq ans, à Télé-Québec, une rubrique portant sur la littérature et les arts visuels, et assure la direction de la collection Quai no 5 aux Éditions XYZ.

Virginia Pesemapeo Bordeleau
Née en Jamésie, au nord-ouest du Québec, Virginia Pesemapeo Bordeleau est une poète et une artiste multidisciplinaire, d’origine crie. En 2006, elle obtient le prix d’excellence en région remis par le Conseil des arts et lettres du Québec et la mention Télé-Québec en poésie. Elle publie un premier roman, Ourse Bleue en 2007 chez La Pleine Lune. En 2012, elle est lauréate pour le Prix littéraire de l’Abitibi-Témiscamingue. Elle a publié un recueil de poèmes chez Mémoire d’encrier, De rouge et de blanc, puis en 2013 paraît le roman L’amant du lac et en 2014, L’enfant hiver. Ses derniers recueils de poésie, Je te veux vivant, 2016, et Poésie en marche pour Sind, 2018, ont été publiés aux Éditions du Quartz.

Initiées en 2017 dans le cadre du Cully Jazz Festival, les Gypsy Jazz Sessions présentent, dans des formations inédites, la jeune génération du swing gitan.

Réunis par le violoniste Baiju Bhatt, des musiciens de Suisse et de Paris, capitale mondiale du style, vous invitent à les rejoindre sur scène pour “faire le bœuf “, et recréer le temps d’un soir l’ambiance magique des nuits du Saint-Germain-des-Prés des années folles.

À l’occasion du concert au Duke’s, qui constitue un prélude bienvenu à la résidence des Gypsy Jazz Sessions au Cully Jazz 2019, le groupe sera rejoint par le grand Dario Napoli venu d’Italie, le Californien Brad Brose, et le contrebassiste Jean-Baptiste Guerrier, de Bruxelles .

Une ambiance chaleureuse et spontanée, pour un rendez-vous incontournable des férus de jazz manouche !

www.baijubhatt.com

Deuxième dégustation de la série, c’est au cœur de la vallée du Rhône, avec la collaboration de l’entreprise Avec Sa, partenaire gastronomique depuis plus de 30 ans.

La dégustation sera présentée par Cédric de Pontbriand, associé dans l’entreprise, et par un jeune oenologue bordelais -et ingénieur agronome- Grégoire Chantreuil.
https://www.avec-sa.ch/

LE CONCEPT

Take The Mic est une jeune organisation lausannoise dont le but est de promouvoir des jeunes artistes de la région en proposant aux chanteurs, musiciens, danseurs ou magiciens des occasions de se présenter devant un public.

Ces événements se dérouleront dans différents établissements de Suisse Romande : bars, salles de spectacles, etc.

​Le Duke’s ayant répondu présent à la proposition de Julien Griesser et de Laura Giancaterino, le duo meneur de cette toute fraîche organisation, nous allons inaugurer le concept. La première soirée se fera au Duke’s, la suivante est prévue le jeudi 23 mai à l’Espace 44 (Av. des Bergières 44, 1004 Lausanne).

Les courageux(ses) participant(e)s de cette première soirée sont Annabelle Stürzen, Nathalie Froehlich, Liana Ménétrey, Lakna Zerbo, Vanessa Bernel, Marie Vaccaro, Marie Jallut et Julien Griesser.

https://www.take-the-mic.com

Le Singing Live Workshop Concert, c’est l’aboutissement du travail de quatre chanteuses magnifiques et audacieuses coachées par Noé Macary et Martine Bron de la Singers’ School pendant les 4 dernières semaines dans l’antre du Duke’s.
Anne-Lise Gruffel, Nicole Honegger, Yvonne Lomba et Laurence Acerbis vous emmèneront chacune leur tour dans leur univers musical composé de chanson française, pop, jazz ou soul.
Une soirée riche, éclectique et pleine d’émotion.
Venez nombreux découvrir ces nouveaux talents!!

http://the-singers-school.com

Une dose de blues, une ration de rock, une pincée de soul…

Velvetfish saura s’insinuer dans vos oreilles jusque dans chacune de vos veines comme un petit poisson agile et vous faire frétiller de la nageoire!

Formé en 2017, Velvetfish produit un blues-rock teinté de soul qui vous fera taper du pied sans que vous puissiez résister ! Composé de Krystal à la voix, les Munoz Brothers, Dude et Nico aux guitares (ex Meltdown, Dusty Farm…), Simon à la basse et aux backing vocals (Fixit,Valhallia…) ainsi que Gab à la batterie (Fixit…), Velvetfish a fait ses premiers pas sur scène en mai 2018 avec 3 concerts à Lausanne en l’espace d’une semaine. Poursuivant sur sa lancée, le combo aime vivre sur scène et enchaîne les dates en 2018, en cumulant une vingtaine en 6 mois dont déjà au Duke’s le 25 août 2018.

Ce soir est un grand jour puisque le groupe sort son premier EP et le combo est prêt à vous faire découvrir son univers.

Une dose de blues, une ration de rock, une pincée de soul…

Velvetfish saura s’insinuer dans vos oreilles jusque dans chacune de vos veines comme un petit poisson agile et vous faire frétiller de la nageoire!

Formé en 2017, Velvetfish produit un blues-rock teinté de soul qui vous fera taper du pied sans que vous puissiez résister ! Composé de Krystal à la voix, les Munoz Brothers, Dude et Nico aux guitares (ex Meltdown, Dusty Farm…), Simon à la basse et aux backing vocals (Fixit,Valhallia…) ainsi que Gab à la batterie (Fixit…), Velvetfish a fait ses premiers pas sur scène en mai 2018 avec 3 concerts à Lausanne en l’espace d’une semaine. Poursuivant sur sa lancée, le combo aime vivre sur scène et enchaîne les dates en 2018, en cumulant une vingtaine en 6 mois dont déjà au Duke’s le 25 août 2018.

Ce soir est un grand jour puisque le groupe sort son premier EP et le combo est prêt à vous faire découvrir son univers.

Tsha-Coo, un groupe formé de quatre musiciens aux trajectoires personnelles variées (Luigi d’Italie, Davor de Croatie, Jan et Wolf d’Allemagne) et aux influences musicales diverses (Jazz, Salsa, Balkanique, Orientale, etc…) qui donne une sonorité originale à leurs interprétations.

Tsha-Coo nous plongera dans le Funky-Jazz-Rock-Latino, avec une douceur agressive pour revivre les classiques de Herbie Hancock, Cannonball Adderley, Duke Ellington, Sonny Rollins, Chick Corea, Poncho Sanchez, Mongo Santamaria, Tom Jobim, Horace Silver et Santana avec un nouveau plaisir.

Jan Engman (saxophone alto & soprano)

Davor Pavuna (guitare solo)

Luigi Bonacina (basse)

Wolf Schneider (guitare)

Réuni autour de la chanteuse charismatique, Yolanda Almodovar, le quartet développe une musique à la croisée des mondes: entre la Suisse et l’Espagne, le jazz et la tradition du flamenco, les musiciens ont su développer leur voix unique. Si le groupe est bel et bien ancré dans la tradition, d’emblée l’apport de la basse électrique et du violon, instruments non traditionnels, le fait basculer dans le monde de la fusion.

Après de nombreux concerts en Suisse (Lausanne, Genève, Montreux, Zurich, Locarno, Verbier, Berne, Fribourg, etc.), au Danemark et au Japon, la tournée 2019 emmènera l’ensemble de la Suisse à l’Espagne.

Pour cette tournée c’est la danseuse Irene Avila, basée à Séville, qui sera invitée aux côtés du quartet.

https://www.facebook.com/yolandaalmodovarflamenco/

https://www.marccrofts.com/yolandaalmodovar

Troisième dégustation de la série avec le choix des plus originaux.

Grace Winery est l’un des vignobles les plus qualitatifs du Japon. Les vins de ce producteur sont régulièrement récompensés au Decanter World Wine et au Japan Wine Challenge. Spécialiste du Koshu, cépage autochtone japonais il le travaille avec un niveau d’exigences similaire à ceux des producteurs de Champagne. Le Koshu est un vin équilibré et élégant. Parfait avec la nourriture japonaise et les poissons il surprendra et ravira les fans de découvertes.
Vous trouverez ces vins en vente chez « Sur un air de Japon » (Mercerie 5 – 1003 Lausanne), seul importateur Suisse.

Liane Edwards, l’ardéchoise de cœur et rockeuse américaine de métier, enflamme les festivals de country.

La première fois que Liane Edwards est montée sur scène à l’âge de 7 ans chez elle en Caroline du Nord, elle est descendue en décrétant qu’elle savait quel métier choisir. “Je veux un groupe”.

Elle ne savait pas que sa vision se réaliserait en Europe, entourée d’excellents musiciens français. Auteur/compositeur, elle aborde avec ses musiciens un show où rien n’est laissé au hasard, un spectacle puissant et sensible à la fois où elle mélange la country, le rock, le folk et l’americana. De ses racines profondes et son patrimoine musical germent des compositions d’une finesse et efficacité exemplaire. La qualité, le professionnalisme et la musicalité de son spectacle ont influencé bien d’autres artistes.

Près de 2 000 concerts plus tard à travers l’Europe et aux US, c’est une tornade qui déferle sur la scène, emportant vos soucis pour vous emmener dans son univers musical, énergique et contagieux. C’est une vraie bête de scène.